Bányavirág Kassán: Rédli Károly szerint a humor mögött mindig ott lüktet a valóság Németi Róbert2025. 12. 01., h – 07:23 Kassa |
A Kassai Nemzeti Színház múlt hét pénteken mutatta be Rédli Károly rendezésében a Bányavirág című előadást. A kortárs magyar dráma szlovák nyelvű adaptációja első pillantásra könnyed, helyenként groteszk darabnak tűnhet, ám a rendező szerint épp a humoron keresztül rajzolódik ki az a társadalmi valóság, amely a gömöri történet mélyén húzódik. Rédli lapunknak arról is beszélt, milyen alkotói folyamat előzte meg a premiert, hogyan dolgozott együtt három színészgenerációval, és miért tartotta fontosnak a dialektus hiteles színpadra vitelét.
Rédli már a beszélgetésünk legelején hangsúlyozta, hogy a kassai társulattal való munka már az első próbától kezdve ritka gördülékenyen alakult.
„Nagyon jó csapatot sikerült kiválasztanom. Mindannyian tisztelték egymás véleményét, és ami még fontosabb: engem is meghallgattak”
– fogalmazott. Mint mondta, a Michal Soltész, Dana Košická, Martin Stolár, Janka Balková, Jakub Ferenčák és Stanislav Pitoňák alkotta szereposztás nemcsak szakmailag volt erős, hanem emberileg is gördülékenyen működött. A rendező számára nem jelentett különösebb váltást, hogy ezúttal egy szlovák társulattal dolgozott.
„Én nem látok nagy különbséget mentalitásban. Mindig az adott emberektől függ, nem a nemzetiségtől”
– mondta. Emlékeztetett, hogy a kassai magyar színház, a Thália társulata is sokszínű háttérrel dolgozik, így számára természetes volt a többnyelvű alkotói közeg.
A gömöri dialektus mint kulcs
A Bányavirág egyik legfontosabb rétege a nyelv – a történet eredetileg az erdélyi magyar közeg izoláltságából táplálkozik, Rédliék azonban úgy döntöttek, a szlovákiai bemutatóban a gömöri nyelvi sajátosságok kapnak hangsúlyt. Ennek hitelességét Rózsai Gabriel nyelvész felügyelte.
„Nem akartunk olcsó megoldást, fontos volt, hogy a dialektus valódi legyen. A szlovák, magyar és német elemek keveredéséből egy egészen sajátos nyelv jön létre, ezt kellett megtalálnunk” –
mondta a rendező. A nyelvész külön kiemelte Soltész teljesítményét, aki – bár nem gömöri származású – szinte hibátlanul hozta a tájszólást.
„Azt mondta, mintha ott nőtt volna fel. Ez mindenkit meglepett”
tette hozzá Rédli.
A humor mögötti szociális szakadék
Bár a darab hangvétele sokszor könnyed, a rendező szerint mélyen emberi és társadalmi témákat boncolgat.
„A néző nevet, de közben ott vannak a nagyon is valós gondok: munkanélküliség, kilátástalanság, a szülőföld elhagyásának dilemmája”
– mondta. Úgy fogalmazott, a Bányavirág azokhoz szól leginkább, akik ismerik a kisebb régiók sorsát, ám a történet egyetemes is: mindenki érti, mit jelent elveszíteni a biztos pontokat az életben.
„Bizalmat kaptam, és éltem vele”
Az előadás utolsó tíz perce különösen erős rendezői gesztus: Rédli szerint itt találkozik a folklór „kirakatvilága” a társadalmi valósággal.
„Szembesülünk azzal, hogy a szépen kivasalt népviselet mögött ott a nagyon zord realitás. Ez a kontraszt teszi fel a pontot az egész történetre”
– fogalmazott. A díszlet is szimbolikus szerepet kap a végjátékban, amely egy családi drámát lezárva mutatja meg, milyen törékeny a hagyományokkal díszített mindennapi valóság. Rédli számára a kassai bemutató szakmai mérföldkő.
„Az volt a célom, hogy megmutassam, mit tudok hozzáadni a szlovák színházművészethez kortárs magyar drámákon keresztül. Nagyon pozitív volt a fogadtatás, még azok a szlovák nézők is nyitottan álltak hozzá, akik egy szót sem tudnak magyarul”
– mondta.
Kapcsolódó cikkünk
A kassai Thália Színház szeptemberben megnyitotta 56. évadát, amely sokszínű műfaji kavalkáddal, érzékeny és filozofikus utazásokkal, mediterrán szenvedéllyel, valamint izgalmas bűnügyi történettel várja közönségét. Az évad hívószava Márai Sándor gondolata nyomán született: „De néha hallom az időt”.
A választás nem véletlen, hiszen 2025-ben ünnepeljük a nagy kassai születésű író születésének 125. évfordulóját. A színház szerint ez a mondat arra az élményre utal, amikor kizökkenünk a mindennapokból, megállunk, és rádöbbenünk: részesei vagyunk valami nálunk sokkal nagyobbnak. Az évad előadásai is éppen ilyen pillanatokra hívják a nézőt: a hétköznapok és a vágyak, illúziók és tévedések szövevényéből mutatnak meg felejthetetlen történeteket.
Kabarétól a mágikus Márai-kompozícióig
Az új szezon első bemutatóját szeptember 11-én tartottuk meg. A Csotrogányné Lepsénynél még megvolt címet viselő zenés kabaréösszeállítás Nóti Károly klasszikus jeleneteiből válogat. Az előadás rendezője Bocsárszky Attila, a Thália Színház művésze, aki célul tűzte ki, hogy életre keltse a két világháború közötti kabaré könnyed, nosztalgikus hangulatát. A humor, a félreértések és a sanzonok kíséretében a közönség egy igazi múltidéző élmény részese lehet.
Október 16-án érkezik a szezon egyik legkülönlegesebb produkciója: Box Humana (Mi van veled, Sándor?). A darab Forgács Miklós és Czajlik József közös alkotása, Márai Sándor Mágia című kötetének novellái alapján. Ez a színpadi kompozíció igazi tisztelgés a város nagy írója előtt: egyszerre filozofikus, ironikus, meglepően játékos és meghökkentően emberi.
Szenvedélyes musical és kortárs nyomozás
Az évad 2026 februárjában mediterrán temperamentummal folytatódik. Gardenö Klaudia rendezésében színpadra kerül a Nők az idegösszeomlás szélén, Pedro Almodóvar legendás filmje alapján készült fergeteges musical. A darabban rohanó nagyvárosi hétköznapok, hirtelen szerelmi drámák és sok humor keveredik, mindez zenével és tánccal fűszerezve.
Áprilisban Matusek Attila rendezésében láthatja a közönség Mark Haddon és Simon Stephens díjnyertes darabját, A kutya különös esete az éjszakában. A főszerepben Christopher, egy autizmus spektrumzavarral élő fiatal fiú áll, aki nyomozásba kezd, hogy kiderítse: ki ölte meg a szomszéd kutyáját. Az előadás túlmutat egy klasszikus krimin – a történet mély emberi kérdéseket feszeget valóságról, bizalomról és szeretetről.
Vendégelőadás Komáromból
Az évad vendégprodukciója 2026 januárjában érkezik: a komáromi Jókai Színház adja elő Woody Allen fanyar humorral átszőtt komédiáját, a Játszd újra, Sam-et Béres Attila rendezésében.
A Thália Színház 2025/26-os programja így egyszerre kínál felhőtlen szórakozást, mély emberi drámát és filozofikus elmélkedést. Az évad előadásai mind arra biztatják a közönséget: álljunk meg, halljuk meg az időt, és éljük meg a pillanat varázsát a színházban.
Forrás:ujszo.com
Tovább a cikkre »
